本《中外音乐史》考试大纲适用于陕西师范大学音乐与舞蹈学各专业学术型硕士研究生招生考试。中外音乐史是大学音乐本科学生的最基本课程之一，也是必修基础课。其中“中国音乐史”部分包括古代音乐史（远古至明清）和近现代音乐史（1840年至1949年）。“西方音乐史”包括古希腊和罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫、以及20世纪音乐等七个主要组成。要求考生熟悉基本概念、掌握基本风格划分、有较强的归纳能力和综合分析解决问题能力。
一、考试的基本要求
其中“中国音乐史”部分要求考生比较系统地了解中国音乐发展的历史脉络，熟悉和掌握各个历史时期、不同发展阶段的主要音乐成就和重要的音乐史实。“西方音乐史”部分要求考生比较系统地理解西方音乐史中的七个断代，通过对不同断代的时间、地点、代表作曲家、作品、艺术风格特征、在音乐史中的影响和意义等方面，具体观察其中的音乐风格衍变。要求考生具有音乐分析能力和分析与解决问题的能力。
二、考试方法和考试时间
中外音乐史考试采用闭卷笔试形式，试卷满分为150分，考试时间为180分钟。
三、考试内容
【中国古代音乐史】部分
（一） 远古、夏商（约公元前21世纪前——前11世纪）
1． 概述
2． 古文献中关于中国音乐起源的几种观念
3． 古歌与古乐舞
4． 考古发现的古乐器
5． 关于音阶形成的历史
（二） 西周、春秋、战国时期（公元前11世纪——前221）
1． 概述
2． 礼乐制度
3． 专职乐师的产生和音乐机构的建立
4． 音乐教育的产生和发展
5． 民间音乐和少数民族音乐
6． 音乐表演艺术
7． 乐器和器乐音乐
8． 乐律学
9． 音乐思想
（三） 秦汉、三国、两晋南北朝时期（公元前221——后589）
1． 概述
2． 乐府
3． 鼓吹乐与横吹乐
4． 相和歌与清商乐
5． 古琴音乐
6． 少数民族音乐与外来音乐
7． 百戏与歌舞戏
8． 乐器
9． 乐律学
10. 音乐思想
（四） 隋、唐、五代时期（公元581——960）
1． 概述
2． 民间音乐
3． 燕乐
4． 音乐机构和音乐家
5． 乐器和器乐音乐
6． 乐律学
7． 中外音乐文化交流
（五） 宋、元、明、清时期（公元960——1911）
1． 概述
2． 民歌和小曲
3． 词曲音乐
4． 说唱音乐
5． 戏曲音乐
6． 乐器与器乐
7． 西洋音乐的传入
8． 乐律学
【中国近现代音乐史】部分
（一）鸦片战争后中国传统音乐的新发展
1. 民歌与民间歌舞
2. 说唱音乐
3. 戏曲音乐
4. 民族器乐
（二）西洋音乐文化的传入与中国新音乐的萌芽
1. 西洋音乐文化的传入
2. 学堂乐歌的产生与发展
3. 学堂乐歌的代表人物
（三）中国近代新音乐文化的初期建设（1912—1927）
1.音乐社团及专业音乐教育的发展
2.音乐思想、音乐理论研究与音乐学家王光祈
3.萧友梅、赵元任、刘天华、黎锦晖及其音乐创作
（四）音乐文化的发展与分化（1927-1937）
1.音乐教育事业的建设和发展
2.音乐思想、音乐理论研究与青主
3.国立音乐专科学校黄自等人的音乐创作
4.“左翼”音乐运动及聂耳等人的音乐创作
（五）音乐文化的多元时期（1937-1949）
1.抗日战争时期音乐概述
2.不同政权区域音乐概况
3.贺绿汀、冼星海的音乐创作
4.江文也、马思聪的音乐创作
5.秧歌剧与新歌剧的发展
6.其他音乐家（含来华外籍音乐家）的成就与贡献
【西方音乐史】部分
（一）远古时代的音乐文化（BC.12世纪～AD.5世纪末）
1．古希腊音乐文化
2．古罗马音乐文化
（二）中世纪的音乐文化 （4世纪～15世纪中）
1．中世纪历史、社会型态综述
2．格里高利圣咏及其继续发展
3．中世纪调式体系与记谱法
4．复调音乐的兴起与早期发展
5．中世纪的世俗音乐
6．中世纪的乐器
7．“新艺术”（法、意）——连接中世纪与文艺复兴的桥梁
（三）文艺复兴时期的音乐文化（15世纪～16世纪末）
1．文艺复兴时期的社会历史概况
2．音乐史中“文艺复兴”的涵义与分期
3．尼德兰乐派的复调艺术
4．十五世纪的勃艮第乐派
5. 十六世纪法·弗兰德乐派的发展
6. 十六世纪德国宗教改革与反宗教改革
7. 威尼斯乐派
8．文艺复兴时期的乐器与早期的器乐曲体裁
（四）巴洛克时期的音乐文化（1600～1750）
1．音乐史中“巴洛克”一词的涵义与主要特征
2. 歌剧的诞生与早期发展
3．协唱风格与巴罗克时期的大型声乐套曲体裁
4. 巴罗克晚期的音乐大师
（五）古典主义时期的音乐文化 （1750～19世纪初）
1．“启蒙运动”及“古典主义”一词的涵义与总体特征
2．古典时代早期音乐文化的主要成就
3．喜歌剧的诞生与格鲁克的正歌剧改革
4．古典奏鸣——交响套曲形式的确立与发展
5．古典主义盛期与维也纳古典乐派
6．古典主义盛期音乐文化的总体特征
7．维也纳古典乐派——海顿、莫扎特、贝多芬的生平与主要创作
（六）浪漫主义时期的音乐文化（19世纪初～20世纪上半叶）
1．音乐史中“浪漫主义”一词的涵义与主要特征
2．早期浪漫主义：舒伯特、门德尔松、舒曼的音乐创作
3．中期浪漫主义音乐：勃拉姆斯、布鲁克纳
4．晚期浪漫主义：沃尔夫、马勒和R.施特劳斯的音乐创作 5．德国浪漫主义歌剧的发展：威柏、瓦格纳歌剧创作 6．十九世纪上半叶：肖邦、李斯特的音乐创作
7．法国音乐文化：歌剧、比才、器乐、柏辽兹、圣桑
8．意大利歌剧艺术
9．十九世纪下半叶至二十世纪初民族乐派的创作
10.晚期浪漫主义和印象主义
（七）20世纪的主要流派
1. 表现主义
2. 民族主义
3. 新古典主义
4. 先锋派
5. 折中的作曲家
6. 先锋派以后
四、主要参考书目
[1]孙继南、周柱铨:《中国音乐通史简编》（修订版），山东教育出版社，2012年第2版.
[2]杨荫浏:《中国古代音乐史稿》（上、下），人民音乐出版社，1981年.
[3]汪毓和:《中国近现代音乐史》，（第三次修订版），人民音乐出版社，2009年第4版.
[4]于润洋：《西方音乐通史》 ，上海音乐出版社，2016.
[5](美)唐纳德·格劳特：《西方音乐史》，余志刚（译）. 人民音乐出版社，2010.
[6]（美）保罗·亨利·朗：《西方文明中的音乐》 ，顾连理，杨燕迪，张洪岛（译）.贵州人民出版社，2001.
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